Fotografia

15/10/2016
FOTO MARACAIBO NOVIEMBRE 2016

http://fotomaracaibo.com.ve/ ¡Comienza el festival de la fotografía en Maracaibo! Por tercer año consecutivo, la Alianza Francesa de Maracaibo tiene el gusto de presentar el festival Foto Maracaibo 2016.  Este encuentro que aglutina gran parte de la fotografía nacional, fue creado en el año 2014 por Sylvia Benassy, directora de la Alianza Francesa de Maracaibo entonces, con el objetivo de ofrecer un espacio para la fotografía durante un mes, en la ciudad de Maracaibo. Proponiendo exhibiciones, confrontación, divulgación y formación. Dos ediciones anteriores nos permitieron consolidar esta meta, llenándonos de satisfactorias experiencias, aprendizajes y enlaces con instituciones y artistas de todo el país. En esta tercera edición de Foto Maracaibo, invitamos al público a un recorrido fotográfico que consta de veinte exposiciones, en las cuáles se refleja la doble funcionalidad de la fotografía, su condición esencial de conservadora de recuerdos, presencias, lugares, realidades y vidas, haciéndonos testigos de esas historias y liberando nuestra memoria de cualquier nostalgia; en contraposición con la fotografía de lo contemporáneo, nuevas realidades,  reinterpretaciones,  reconstrucciones e irreverencia. Contamos con la participación de fotógrafos venezolanos consagrados y emergentes, Irama Gómez con la exposición Memorias Compartidas, Amadeo León con su Colección Fotográfica de Boconó, Luis Brito, Premio Nacional de Fotografía en 1996, nacido en el oriente del país y fallecido en Caracas el año pasado, estará presente con sus obras con la muestra De cerca, selección de retratos realizados por Brito, a lo largo de cuatro décadas de carrera. Nelson Garrido,  primer fotógrafo venezolano distinguido con el Premio Nacional de Artes Plásticas 1991, conocido dentro y fuera del territorio venezolano por su lenguaje iconográfico mezcla de religión, sexo, humor e imaginería popular, también nos acompañará como expositor y tallerista, descubriremos con él la fotografía como metáfora, los nuevos lenguajes fotográficos, y su exposición La Virgen del Linchamiento. Jorge Luis Santos nos trae la muestra Las Diosas Encarnadas, 11 obras, 4 fondos pintados y varios objetos que componen y dan vida a la investigación visual sobre la feminidad y el imaginario religioso, que lo lleva a convertir a las mujeres en diosas. Este trabajo fue expuesto individualmente en la 15° Edición del Festival Européen de la Photo de Nu 2015 (Arles-Francia). Alicia Caldera, Juan Diego Pérez la Cruz, Vilena Figueira, Ricardo Jiménez, Ricardo Gómez Pérez, Carlos Ancheta, Fran Beaufrand, Elsy Zavarce, Paul Amundarain, entre otros, también forman parte de los fotógrafos que participan en el festival de la fotografía de este año. Cuatro conversatorios, están integrados en la programación: Fotografía y sociedad: una mirada a través de la fotografía de María, con María Colina, Garrido y Beaufrand: Miradas contemporáneas de la fotografía, con Nelson Garrido y Fran Beaufrand, moderados por el Doctor en semiología Víctor Fuenmayor; Fotografía y literatura: El erotismo como ilusión vital, dictado por el profesor Alejandro Vásquez y Hablando de Luis Brito con Antolín Sánchez. Tendremos tres talleres en el marco de Foto Maracaibo 2016: Visiones y Cegueras: Ética y estética en la fotografía, con Elena Cardona, licenciada en letras de la Universidad Central de Venezuela, magíster en estudios literarios. Profesora del Centro de Investigaciones y Estudios Fotográficos de Venezuela (CIEFVE). Experiencia con las Diosas, con Jorge Luis Santos y La fotografía como metáfora, aproximación a los nuevos lenguajes, con Nelson Garrido. En el cine también hay fotografía, con la colaboración de Cíngaro Cine y sus proyecciones al aire libre, podremos ver tres películas cuyo tema involucra a la fotografía. El amor es más fuerte que las bombas de  Joachim Trier,  Mil veces buenas noches de Erik Poppe y La Sal de la Tierra (documental) de Win Wenders en conjunto con  Juliano Riveiro Salgado, esta última será…
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19/06/2016
TESTIMONIO FOTOGRAFÍAS de ROBERTO MATA

Jueves 23 junio 23016 7:00 pm Galería de la Alianza Francesa de Maracaibo – Entrada libre


28/05/2016
PAOLO GASPARINI habla de PAUL STRAND

En el marco de la exposición fotográfica Portafolio Mexicano de Paul Strand, la Alianza Francesa de Maracaibo y Cubo 7 Espacio Fotográfico, invitan a la Charla PAOLO GASPARINI HABLA DE PAUL STRAND, que se realizará este sábado 14 de mayo 2016, en la galería París de la Alianza Francesa de Maracaibo, a las 5:00 pm, con entrada libre. También se proyectará durante la charla el Docu-Ficción REDES 1936, con guión y fotografía de PAUL STRAND. Paolo Gasparini fotógrafo italiano, nacido el 15 de marzo de 1934 en Gorizia – Italia. Hijo del restaurador industrial Luciano Gasparini y de Anita Viola; hermano del arquitecto Graziano Gasparini. Aprendió rudimentos de fotografía con Aldo Mazucco en su poblado natal. Sus primeros trabajos se encuadran en el movimiento neorrealista italiano. En 1951 realizó su primer viaje a Venezuela, donde se encontraban su padre y hermanos. Se instaló definitivamente en el país en diciembre de 1954, donde comenzó a trabajar como fotógrafo de arquitectura en su estudio Arquifoto. De esa época son sus primeros registros de la Ciudad Universitaria, que entonces construía Carlos Raúl Villanueva, y su colaboración en la revista A, Hombre y Expresión. En 1956 conoce en Orgeval (Francia) a Paul Strand, cuyo realismo fotográfico influenciará su trabajo. En 1958, el MOMA adquiere fotos suyas y al año siguiente participa en “Photography at mid-century” del Museo Internacional de Fotografía (George Eastman House, Rochester, Nueva York, Estados Unidos). En 1960 expone en la Donnel Library Center Gallery (Nueva York) con fotógrafos realistas norteamericanos. Al año siguiente expone “Rostros de Venezuela” (MBA), donde incluyó sus clásicos retratos de Bárbaro Rivas (1957) y César Prieto (1958). Entre 1961 y 1965 vivió en Cuba, donde trabajó con Alejo Carpentier para el periódico Revolución y para el Consejo Nacional de la Cultura. Durante su período cubano abandona las cámaras de gran formato (Linhof 4 x 5 y Rolleiflex 6 x 6 cm) para trabajar con una cámara de 35 mm, más adecuada para obtener una imagen directa en el registro documental. Las fotografías de este período poseen un alto contenido ideológico; algunas series registraban la campaña de alfabetización y la zafra. Gasparini fotografió asimismo la arquitectura cubana, que publicó en La ciudad de las columnas, con texto de Alejo Carpentier (Barcelona: Lumen, 1970). Por esta época, estudia a Robert Frank, Eugene Smith y William Klein y reside en Italia (1965-1967). En 1967 regresa a Venezuela, cofunda la revista Rocinante e inicia un registro de la arquitectura del continente para la UNESCO. Durante los años setenta continúa realizando las fotografías que reflejan uno de sus grandes temas: las contradicciones sociales latinoamericanas. Esta serie será reunida en Para verte mejor América Latina, con texto de Edmundo Desnoes (México: Siglo XXI, 1972). Miembro fundador de La Fototeca en 1977 y del Consejo Latinoamericano de Fotografía en 1978, año en que expone “Como la vida: fotografías de indios y gitanos” con Josef Koudelka (La Fototeca, Caracas). Durante los años ochenta sigue experimentando con el medio fotográfico para romper la “lectura” única de una toma fotográfica y desplegar lecturas múltiples: realiza sugerentes audiovisuales con diapositivas y empieza a desarrollar fotomurales que llama Epifanías, especie de “gigantografías” consistentes en secuencias de fotogramas ampliados a gran escala. En 1983 participa en las Jornadas Audiovisuales Internacionales del Centro Georges Pompidou con su audiovisual San Salvador de Paúl, mina de diamantes (1979) y presenta en Caracas Mi corazón al desnudo en Caicara del Orinoco, donde usó una cámara Diana y película vencida. En una de sus series más relevantes, las Epifanías, plantea lecturas simultáneas a partir de la acumulación de imágenes en murales de hasta 100 x…
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28/05/2016
PORTAFOLIO MEXICANO PAUL STRAND

  PAUL STRAND  – PORTAFOLIO MEXICANO El  jueves 14 de Abril, a las 7:00 pm, la Alianza Francesa de Maracaibo se complace en inaugurar, en su galería París, el proyecto de la galería Cubo 7 Espacio Fotográfico, que despliega 20 fotografías pertenecientes a la segunda edición (1967) del extraordinario Portafolio Mexicano del fotógrafo y cineasta estadounidense Paul Strand.


20/10/2015
FOTOGRAFÍA: Anne Louyot “Kioscos y Parches”

Anne Louyot (Francia)   Kioscos y parches Sus vidas secretas


19/10/2015
FOTO MARACAIBO 2015 Programa de EXPOSICIONES


16/10/2015
FOTO MARACAIBO NOV 2015. Programa de talleres, conversatorios, proyección de portafolios, cine

TALLERES de fotografía durante todo el mes de noviembre


12/08/2015
FOTO MARACAIBO NOV 2015

La primera edición de Foto Maracaibo, celebrada en 2014 recibió a más de 40 fotógrafos entre venezolanos y extranjeros. Se realizaron más de 30 eventos, tales como exposiciones, conferencias, proyecciones,  todo gracias al apoyo de la Embajada de Francia en Venezuela y de 15 instituciones públicas y privadas de la ciudad. Durante un mes, Maracaibo vivió experiencias únicas en torno a la fotografía, tanto en sus expresiones actuales como del  pasado, que conforman el patrimonio fotográfico nacional. 


05/02/2015
Concurso Internacional de Fotografía Clima état d’urgence – Clima tarea urgente

  Las 2 fotos seleccionadas por la Alianza Francesa de Maracaibo   Fotógrafa: María José Sánchez Castillo FELICITACIONES y Gracias por su participación.  


21/11/2014
Foto Maracaibo 2014

La Alianza Francesa de Maracaibo presenta “Foto Maracaibo 2014” del 1 al 30 de Noviembre 2014. Foto Maracaibo 2014 es un proyecto que tiene como propósito crear un lugar de encuentro con el arte fotográfico durante noviembre de 2014 en toda la ciudad de Maracaibo proponiendo espacios de exhibición, circulación y formación. Esta manifestación sigue las características de eventos internacionales como: “El Mes de la Foto en París” o “Mes de la Foto en Montreal” o “European Month of Phototography” que se desarrolla en Berlín, Bratislava, Budapest, Ljubliana, Luxemburgo, París y Viena o “Festival internacional de Fotografía de Valparaíso”. Desde los años 70 y sobre todo desde los años 90, la foto es reconocida como expresión artística integral. La Fotografía plástica está en los museos, igual que la pintura o la escultura y el mercado del arte le ha dado su puesto, pero desde la aparición de la cámara digital vivimos un momento crucial de la historia de las imágenes. La proliferación de cámaras, cámaras digitales, su incorporación en los teléfonos celulares y video vigilancia permiten nuevas experiencias y nuevos procesos de creación. Las cámaras representan un instrumento muy sofisticado que cambia el papel del fotógrafo. Ahora la cámara tiene su propia vida, es capaz de intención y de acción. Por lo que se reduce la intervención humana en el proceso de la toma. La edición se hace automáticamente sin necesidad de un laboratorio. La transmisión de las imágenes puede ser instantánea a través de una computadora o un teléfono celular. Con esa facilidad de uso y de producción asistimos a una difusión exponencial de imágenes que cuestione sobre lo que se espera de las imágenes, cuál es el papel de la tecnología sobre la imaginación y los deseos humanos. ¿Cómo la mutación tecnológica crea una mutación en el arte fotográfico? Foto Maracaibo 2014 quiere ser un espacio de muestra creativa que contribuye a una reflexión sobre la diversidad fotográfica resultante de esta evolución. Durante todo noviembre contaremos con exposiciones, conferencias y talleres orientados a esta forma de arte. En exposiciones tendremos: “Hoy y siempre wayúu” de Johnny Cabrera Gelves en la galería Plaza Bolívar del Palacio de la Gobernación del estado Zulia. 1/11 a las 11:00 de la mañana. “Thea Segall en la Península de la Guajira” de Thea Segall en el Centro de Arte de Maracaibo Lía Bermúdez. 2/11 a las 12:00 del mediodía. “Memorias retratadas” de Audio Cepeda en el Centro de Arte de Maracaibo Lía Bermúdez. 2/11 a las 12:00 del mediodía. “Itinerrances, de camino por el mundo” de Ferrante Ferranti en la galería de la Alianza Francesa de Maracaibo. 4/11 a las 7:00 de la noche. “A veces tenemos que llegar muy alto para ver lo pequeños que somos” de Juan Diego Pérez La Cruz en el Museo de Artes Gráficas Luis Chacón de la Alcaldía de Maracaibo. 4/11 a las 6:30 de la tarde. “Proyecto ¡FLASH!” de Kiki Smith en la galería Isola. 5/11 de 3:00 de la tarde a 7:00 de la noche. “Maracaibo en detalle” del Grupo Enfoque en el Teatro Baralt. 6/11 a las 11:00 de la mañana. “Descubriendo miradas” de los estudiantes del tercer semestre de la Escuela de Fotografía Julio Vengoechea en la sala Gabriel Bracho del edificio del Tranvía. 6/11 a las 6:30 de la tarde. “Inconexos” de Gipsy Rangel en el espacio alternativo del Hotel Kristoff. 6/11 a las 7:00 de la noche. “Álbum familiar” del Proyecto de narraciones documentales en la Facultad Experimental de Arte de LUZ. 7/11 a las 6:00 de la tarde. “OWH” de Mauricio Ernesto Donelli Paolini en la galería 700 Arte y…
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02/11/2013
EXPOSICION FOTOGRAFICA LAILA CHEMEKH SAAB EN HONOR, KALBHÍ

La ALIANZA FRANCESA de MARACAIBO se complacen en invitar a todo el público marabino a la “EXPOSICION FOTOGRAFICA LAILA CHEMEKH SAAB EN HONOR, KALBHÍ” que tendrá lugar gratuitamente desde el 4 de Abril 2013 al 30 de Abril 2013 en nuestras instalaciones.